15.02.2016
Зачем мы сделали школу
Привет, меня зовут Вадим Германов.
Этой записью я открываю блог, в котором буду регулярно делиться с вами своими мыслями о том, как научиться музыке, получая удовольствие от каждой минуты этого обучения.
Для начала я хотел бы поговорить с вами о том, почему я вообще решил, что надо создать свою школу и учить людей музыке. В одной только Москве десятки музыкальных школ, почему я решил создать еще одну?
Мой опыт исполнения музыки и преподавания позволил мне осознать одну очень важную вещь: главное в музыке - это радость.
Я абсолютно убежден, что радость (кайф, драйв - как хотите) должна появляться у ученика с самой первой минуты и сопровождать его всю его музыкальную карьеру. Нельзя годами грызть гранит в музыкальной школе, чтобы потом, когда-нибудь, тебя взяли в Большой Симфонический Оркестр и тогда наступит счастье. Такой путь доступен лишь единицам, которые способны радоваться даже "граниту". У всех остальных он напрочь убивает всякую мотивацию уже через месяц, и часто навсегда. Спросите своих знакомых, особенно взрослых, которые учились в музыкальной школе. Что у них осталось от этих лет, проведенных за зубрежкой и упражнениями?
А все потому, что радости было мало. А как сделать, чтобы радость была? Тут несколько моментов:
Первое. Преподаватель в каждый момент времени должен следить, чтобы количество радости, которую человек получает во время обучения, всегда превышало количество затраченной энергии. Только так можно сохранить самый ценный ресурс ученика - мотивацию. Нужно с самых первых занятий учить человека получать удовольствие от музыки, ловить волну.
Если этого не будет, человек очень быстро бросит это занятие. Или превратится в робота, помешанного на технике исполнения.
Поэтому упражнения - подождут (если нужно - год и два подождут), барре - подождет (столько, сколько нужно), теория - до нее вообще нужно дорасти, человек сам должен к ней потянуться, чтобы уговаривать не нужно было.
Второе. Вместе - интереснее и веселее на порядок! Когда занимаешься не один, а вместе с другими музыкантами, в составе музыкальной группы, за твою мотивацию можно перестать беспокоиться. Я этот эффект наблюдаю постоянно - у людей буквально глаза загораются, когда их группа, состоящая из таких же новичков, начинает играть музыку вместе.
Так что вместо лекций у нас живые репетиции. Я не могу словами передать, насколько такие занятия эффективнее индивидуальных. Если сомневаетесь - просто попробуйте.
Третье. Нужно обязательно выступать! У группы (или даже одиночного музыканта) должны быть концерты, именно как обязательная часть учебной программы. И лучше, если это будут не обычные отчетные концерты, когда собираются все ученики и друг перед другом выступают. Это должен быть настоящий концерт, в каком-то клубе в центре города, на разогреве у какой-нибудь группы, например. Должен быть свет, дым, настоящие зрители, все по-настоящему.
Конечно, будут дрожать руки, они и второй, и третий раз будут дрожать. Но это обязательно нужно пройти, чтобы стать настоящим музыкантом. А иначе можно 20 лет играть "в стену", а потом выйти перед публикой и не суметь ничего сделать. Выступление на сцене - это просто обязательный элемент нормального обучения музыки, без этого просто никуда.
Так уж получается, что все эти задачи решаются сами по себе, когда вы занимаетесь музыкой в составе группы. Это совершенно новый формат обучения, которым никто и даже не пытался заниматься вплотную. До того момента, как появилась рок-школа Вадима Германова ;)
На сегодня хватит. Подписывайтесь на рассылку, чтобы первыми получать новые статьи. И приходите заниматься музыкой!
До скорого.
Стань музыкантом группы
Выбери близких тебе людей или собери свой коллектив